「学习笔记」乐理从入门到出门

目录

• 0-序
• 1-你为什么学乐理
• 2-“唱名”与记住“唱名”的方法
• 3-唱名的来历，简谱的构造
• 4-初探调号、拍号、情绪与速度
• 5-音名、钢琴键盘
• 6-初步理解 1=C
• 7-升降号、黑键的音名、8-重升重降号、等音扩展篇
• 9-纯八度是什么
• 10-音的分组、中央C、标准音
• 11-高音点、低音点
• 12-音域、1=C到底是哪组的C
• 13-半音、全音
• 14-乐音、噪音、乐音体系、音列
• 15-音级、基本音级、变化音级
• 16-自然半音、变化半音、自然全音、变化全音
• 17-1234567的内在规则
• 18-调式、自然大调式
• 19-音阶是什么、有什么用；20-关于调式、音阶的一个萌新常见误区
• 21-黑键出发的自然大调、等音调、音阶的选择
• 22-等音调扩展篇、何为一共十五个大调
• 23-调号总结篇
• 24-模唱、相对音高的练习方式
• 25※-为什么要有这么多调号？
• 26※-如何构建大调音阶
• 27※-7的发音是 Si 还是 Ti
• 28※-升降号写音名左边还是右边
• 29※-调性是什么
• 30-C大调也会运用到黑键？
• 31-首调与固定调
• 32-相对音感与绝对音感
• 33-原调、移调、转调、离调
• 34-简谱需要移调吗？
• 35※-高八度低八度算不算跑调
• 36※-音名为什么有时候分组，有时候不分组
• 37※-不太明确的乐理题
• 38-调号章节哪些东西还没有讲？为什么？什么时候讲？
• 39-拍号部分开始，认识音符
• 40-什么是一拍
• 41-小节、小节线、终止线
• 42-看懂拍号的意义
• 43-附点
• 44-复附点
• 45-延音线
• 46-连线
• 47-休止符
• 48※-小节线、音符、休止符之间无任何其他停顿
• 49-常见的拍号，强弱关系
• 50-单拍子、复拍子
• 51-混合拍子
• 52-一拍子、散拍子
• 53-变换拍子、交错拍子
• 54-小节序号
• 55-弱起小节、弱起
• 56-情绪与速度、具体的速度、BPM
• 57-抽象的速度
• 58-节拍器与使用
• 59-拍号、情绪与速度总结篇
• 60-打拍子（1）-V字打拍法
• 61-打拍子（2）-休止符打法
• 62-打拍子（3）-二八
• 63-打拍子（4）-四十六
• 64-打拍子（5）-前八后十六、前十六后八
• 65-打拍子（6）-前附点、后附点
• 66-打拍子（7）-小切分
• 67※-打拍子（8）-一拍内的变体
• 68-打拍子（9）-大附点与变体
• 69-打拍子（10）-大切分与变体
• 70-打拍子（11）-三连音
• 71-打拍子（12）-三连音的变体
• 72-打拍子（13）-加延音线的节奏型
• 73-打拍子（14）-还原号、临时变音记号在简谱中的规则
• 74-打拍子（15）-八几拍的V字打法
• 75-打拍子（16）-八三、八六拍的三角形打法
• 76-打拍子（17）-二连音、四连音
• 77※-打拍子（18）-其他连音与连音总结
• 78-打拍子（19）-非常见拍号如何打拍子
• 79-打拍子（20）-总结、重点、练习与检验方法
• 80※-音值组合法概述
• 81※-什么是“切分”
• 82※-与拍号相关的一些词义解释
• 83※-四三拍与八三拍有差别吗
• 84※-八八拍为什么不是四个八二拍的组合
• 85-力度记号-p、f、mp、mf、sf、cresc、dim等
• 86-速度记号-rit、rall、accel、a tempo等
• 87-反复记号（一）-反复、跳房子；88-反复记号（二）-D.C、D.S.、Fine、Coda
• 89-省略记号-震音、音型与小节反复
• 90-演奏记号（一）-换气、跳音、断音、连跳（断）音
• 91-演奏记号（二）-保持音、滑音
• 92-演奏记号（三）-刮奏、琶音
• 93-装饰音记号（一）-级进、跳进、经过音、辅助音
• 94※-装饰音记号（二）-助音的四种类型
• 95-装饰音记号（三）-波音
• 96-装饰音记号（四）-回音
• 97-装饰音记号（五）-颤音
• 98-装饰音记号（六）-倚音
• 99-简谱的多声部
• 100-是否需要学习五线谱

0-序

• 学习资源来自：https://www.bilibili.com/video/BV14p4y1e7TV。
• 扯一句，视频节奏比较慢，建议倍速+跳跃观看。
• ※表示该节内容并非基础性知识，而是对从前文知识中产生的一些疑问的解答。

1-你为什么学乐理

• 献给 2022 年的夏天一首歌。
• 圆梦。

2-“唱名”与记住“唱名”的方法

• 唱名：01234567 的发音 不发声 do re mi fa sol la si。

• 背。

3-唱名的来历，简谱的构造

• 略。

• 真正有意义部分：调号、拍号、情绪与速度、正文。

4-初探调号、拍号、情绪与速度

• 决定唱名与音名的对应关系。

• 律动。

• 如何唱。情绪粗略地决定速度。

5-音名、钢琴键盘

• 调号形式：唱名=音名（例:1=C、1=A、1=D)
• 理解音名才能理解调号。
• 白加黑共 9 组，88 个键，黑白键地位等同。通过钢琴键盘去理解音名。
• 音名的位置永不改变（无论什么情况，无论什么乐器)
• 理解音名，下一步要去理解等号（非本课内容)

钢琴的基本结构单元

钢琴有 9 组，每组白键从左到右为 CDEFGAB，第 1、9 组不完整。

6-初步理解 1=C

• 唱名与音名之间的对应关系。

• 1=C $\iff$ 唱名 do 对应音名 C，此时 234567 的依次对应 DEFGAB。其他情况不同。

• 一般指中央组的按键。

7-升降号、黑键的音名、8-重升重降号、等音扩展篇

• ♯、♭、（打不出来）、♭♭

• 黑键音名表示：升/降号 + 白键音名。

• 同一音名的不同写法互为等音。

• 等音的意义：在某些环境中使用特定的等音写法更具有连贯性、更易理解。

9-纯八度是什么

• 频率越大，音越高。
• 相邻组的相同名的音频率比为 1:2。听来协和，近似为一个音，称为纯八度。
• 因此只有七个音名。

10-音的分组、中央C、标准音

扔两张图。

• 图一

• 图二

赫尔姆霍茨法涉及上下标形式，在 KaTeX 环境下表示比较麻烦，以下均采用科学音调记号法。

11-高音点、低音点

纯八度唱名的表示方法。

12-音域、1=C到底是哪组的C

• 某件乐器能发出的所有音高的范围。
• 钢琴：A0-C8。
• 人声（大多数人）G3-D5，因此歌谱大多数调号中 1=C 为中央 C，简谱中少加高低音点，好写。
• 考虑音域。确定最佳的调号。

13-半音、全音

• 形容两个音之间的距离。
• 半音：相邻的两个音之间的距离。（B4 到 C4，C4 到 ♯C4 是一个半音的距离）。
• 全音：两个半音。

14-乐音、噪音、乐音体系、音列

• 乐音：震动规则，频率稳定。
• 噪音：震动不规则，频率时刻变化（鼓、镲）。
• 乐音体系：音乐中使用到的所有乐音的总和（88 or 97）。
• 音列：乐音体系中，取若干乐音，并有序地排列起来，称为音列。

15-音级、基本音级、变化音级

• 乐音体系中的每一个音，都叫做音级。
• 基本音级：七个具有独立名称，不带有升降记号的音级 CDEFGAB。
• 变化音级：基本音级+升降号。

16-自然半音、变化半音、自然全音、变化全音

• 形容两个音之间的关系。
• 自然：忽略升降符号，两个音的音名字母上相邻（EF、CD、GA）。

17-1234567的内在规则

？这里才算入门啊我草

• 揭秘不同调号下唱名音名的对应法则。
• 扔几张图：

18-调式、自然大调式

• 调式：若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音，按一定的音程关系组织在一起，成为一个有机的体系。
• 简化来说：若干个音，按某种规则排列起来，就是调式。

• 自然大调简称“大调”。
• 音名+大调：表示该自然大调的 1 从哪个音开始，如 C 自然大调表示 1=C。

19-音阶是什么、有什么用；20-关于调式、音阶的一个萌新常见误区

• 音阶：将调式中的音，从以主音开始到以主音结束，由低到高（叫做上行），或者由高到低（叫做下行），以阶梯状排列起来，就叫做音阶。
• 特点：
  • 主音开始，主音结束（主音即调式中第一个音）。
  • 音阶有序。
  • 完整性（包含调式中所有音名（字母））。

• 音阶不单指一个组。

21-黑键出发的自然大调、等音调、音阶的选择

• 由左右白键出发的自然大调移动一个半音。
• 同一音调的不同写法互为等音调。
• 选择音调时尽量不出现重升、重降号，难写，而且很难打出来。
• 各自然大调及其等音调：

22-等音调扩展篇、何为一共十五个大调

• 12 种实际按键、实际听觉的大调。
• 15 种常用调号，包含三组等音调（♯C 与 ♭D、♯F 与 ♭G、B 与 ♭C）。
• 35 种理论上的大调数量（升降号）。

23-调号总结篇

• a summary，from 1 to 22。

24-模唱、相对音高的练习方式

• 跟唱。

25※-为什么要有这么多调号？

• 适配不同乐器的音域。

26※-如何构建大调音阶

• 见 21。

27※-7的发音是 Si 还是 Ti

• 为了用一个发声去形容带升降号的音而创造了另一种发声体系。
• 如下：

• 没必要记，知道就好。

28※-升降号写音名左边还是右边

• 书面表达上无所谓。
• 乐谱上写在左边。

29※-调性是什么

• 确定了主音的调式。

30-C大调也会运用到黑键？

• 问题实质为：在确定大调下，能否使用不属于该大调音阶的音？
• 可以。
• 称作离调。
• 因为艺术本就没有规律可言。艺术理论仅是从艺术品中总结出的、能阐释较大部分情况的精简的理论，适宜新手快速入门，不适用于所有的创作情形。

31-首调与固定调

• 两种唱名和音名的对应方式。
• 首调：将任何一个大调的首音与 1 对应，需要声明首音。
• 固定调：任何大调均将 C 与 1 对应。
• 看图：

• 首调体现相对音高，固定调体现绝对音高。
• 首调适宜歌唱，或适宜可变调的乐器。
• 固定调适宜不可变调的乐器，如钢琴。

32-相对音感与绝对音感

• 相对：有参照音情况下分辨各音之间的相对音高的能力。能练。
• 绝对：凭空分辨出各音的能力。需要天赋。

33-原调、移调、转调、离调

• 原调：一首音乐本身的调。
• 移调：将一首音乐所有音调整到其他调上（升/降）。
• 转调：将一首音乐部分音调整到其他调上，且一般转调后直接演奏到尾。
• 离调：将一首音乐小部分调整到其他音调上，迅速回到原调。

34-简谱需要移调吗？

• 使用首调时，仅需改变调号即可。
• 使用固定调时需要改变正文。

35※-高八度低八度算不算跑调

• 否。
• 怎么舒服怎么唱。

36※-音名为什么有时候分组，有时候不分组

37※-不太明确的乐理题

• 典。

38-调号章节哪些东西还没有讲？为什么？什么时候讲？

• 更多的调式：小调、五声、中古……
• 五度圈。
• 音阶中各个音的名字。
• 还原号。
• 知识还不够。

39-拍号部分开始，认识音符

• 拿出我八十年不写的 $\LaTeX$。
• $\dfrac{X}{Y}$：以 Y 分音符（的时长）为一拍，每小节有 X 拍（的时长）。
• 音符：同时形容一个音的音高与持续时间。图中一个小方块代表一个时间单位，时间单位的长度由情绪与速度决定。

• 二全音符 or 倍全音符：时长为全音符的两倍，但不常用。
• 三十二分音符还可继续往下分，但不常用。

40-什么是一拍

• 拍：音乐中的一个时间单位。
• 以 Y 分音符（的时长）为一拍：一拍的长度与一个 Y 分音符的长度相当。
• 大部分情况下只会遇到 Y=4 或 Y=8。

41-小节、小节线、终止线

• 小节线：单细竖线。
• 终止线：双竖线，左细右粗。
• 小节：两线之间部分。

• 分小节的作用：
• 均分每一个小节（各小节拍数相同）、预示强弱关系。

42-看懂拍号的意义

• 见 39-41。

43-附点

• 附点：延长前面音符本身时值的一半。
• 用于表示 1.5 个音符。
• 上图。

• 附点是来自于五线谱的概念，附点二分音符在五线谱中有点。因此虽然附点二分音符在简谱中并没有点，但仍称为“附点”。

44-复附点

• 复附点：表示继续延长前面一个附点所指时值的一半。
• 看图。

45-延音线

• 用于表示使用附点也无法表示的音符。
• 延音线后的音符不单独发生，只是延续之前的音的时值。
• 一个音跨越小节时必须使用延音线，不可使用横线。
• 必须连接相同的音。
• 合成大音符（不是

46-连线

• 歌谱中，某一个字对应几个音的时候，需要用连线将过几个音连接起来。
• 框起来的部分要唱/奏得连贯。
• 99% 情况下连接的是不同的音。

• 延音线和连线可混用，区分时看连接的音是否相同，且延音线一般在内，连线一般在外。

47-休止符

• 0。

• 任意长度的休止符：加附点或直接组合均可。

48※-小节线、音符、休止符之间无任何其他停顿

• 如题。
• 简谱中常将一拍以内的下方有横线的音符与休止符的横线连接起来，好看。

49-常见的拍号，强弱关系

• 拍号预示着律动（强弱关系）。
• 无论什么拍号，每小节第一拍都是“强拍”，并且每小节只有这一个“强拍”（小节线后的第一拍一定是强拍）。
• 如果某个拍号是由个拍号组合而成的，那么每小节的第二个强拍开始，都要变成次强拍。
• “强拍”、“弱拍”并不是说强拍的音量一定响，弱拍的音量一定弱。
• 另外的不太基础的东西：
  • 旋律中的长音符，稳定音，通常处于强拍；短音符，不稳定音通常处于弱拍。
  • 和声通常要在强拍进行变化，弱拍进行保持。
  • 不同的强弱关系还影响旋律的动机，织体的写法，配器的选择，速度的选择等。

50-单拍子、复拍子

• 单拍子：每小节只有一个强拍，并且也存在弱拍。如 $\dfrac{2}{4}$、$\dfrac{3}{4}$、$\dfrac{3}{8}$。
• 复拍子：由相同的单拍子组合起来的。如 $\dfrac{4}{4} = \dfrac{2}{4}+\dfrac{2}{4}$、$\dfrac{6}{8} = \dfrac{3}{8} + \dfrac{3}{8}$：

• $\dfrac{4}{4}$ 中如果不将第二个强拍改为次强拍，去掉小节线后将与 $\dfrac{2}{4}$ 相同。

51-混合拍子

• 不同的单拍子组合成的拍子。
• $\dfrac{5}{4} = \dfrac{2}{4} + \dfrac{3}{4}$ 或者 $\dfrac{2}{4} + \dfrac{3}{4}$。
• 组合顺序有多种可能，次强拍位置有多种可能。
• 通过旋律、和声织体、节奏等方面判断，现在还不会。

• 合成混合拍子的一定是不同的单拍子。

52-一拍子、散拍子

• 一拍子 $\dfrac{1}{Y}$：每小节仅有一拍（这一拍必定为强拍），多用于戏曲。
• 散拍子：说明该乐曲无规律的律动，演奏者自由发挥（多用于戏曲），符号类似一个“艹”。

53-变换拍子、交错拍子

• 变换拍子：一首音乐中从前到后横向上出现了拍子的变换。
• 表达时，可将所有拍号均在左上角写出，大部分只写第一个。

• 交错拍子：一首音乐中出现了多个乐器的同时演奏，各乐器的拍子不同。

54-小节序号

55-弱起小节、弱起

• 弱起小节：音乐不是从强拍开始的，是从弱拍或次强拍开始的；弱起小节省去了前面没有音乐的小节，是不完整的小节，拍数不够。
• 这是天空之城：

• 原因：短音符一般出现在弱拍，强拍通常作为和弦出现和变化的地方……

• 一些补充：

  • 拥有弱起小节的音乐有的时候在这段音乐的最后一个小节也是不完整的。
  • 弱起小节不算第一小节。
  • 如果弱起小节补全了前面的休止符，则成为第一小节，因为它有了强拍。

• 弱起：形似弱起小节，或是弱起小节补齐了休止符的部分。

56-情绪与速度、具体的速度、BPM

• 具体的速度的表达方式：

• 方式 2：每分钟有 X 个四分音符。
• 方式 1 和 3 含义相同，“BPM” 即 “Beats Per Minute”。

57-抽象的速度

• 关于意文及 X 板，看看就好：

• 关于慢中快速，常以 60 及其倍数为依据：

• 关于抽象的副词：以慢中快速为依据进行大致的选择。
• 如果同时出现 BPM 与抽象副词，以 BPM 为准。

58-节拍器与使用

• 建议使用软件，看了就会用。

59-拍号、情绪与速度总结篇

• 见上。

60-打拍子（1）-V字打拍法

• 多练捏。

61-打拍子（2）-休止符打法

• 嘴停手不停。

62-打拍子（3）-二八

• 两个八分音符 = 一个四分音符。
• 以四分音符为一拍时，比划 V 字上下都发音。

63-打拍子（4）-四十六

• 四个八分音符 = 一个四分音符。
• 以四分音符为一拍时，比划 V 字上下都发两次音。

64-打拍子（5）-前八后十六、前十六后八

• 原理同上。
• 无它，多练。

65-打拍子（6）-前附点、后附点

• 多练捏。
• 可借助前八后十六、前十六后八来练习。

66-打拍子（7）-小切分

• 多练。

67※-打拍子（8）-一拍内的变体

• 从 60 一口气看到这儿感觉自己没有脑子。

- 以上的 X 均可替换为休止符。 - 遇到一些如图 2 的变体，先找相似的原型，再做变化。

68-打拍子（9）-大附点与变体

• 如：以四分音符为一拍时，存在附点四分音符加一个八分音符的情况。
• 该结构共两拍。

69-打拍子（10）-大切分与变体

• 如：以四分音符为一拍时，存在两个八分音符夹一个四分音符的情况。
• 该结构共两拍。

70-打拍子（11）-三连音

• 首先是一个很重要的东西：

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X 连音总方针：
- 三代二、五六七代四、九到十五代八……
- 二、四代三、八代六、十六代十二……

• 然后是关于三连音，其表示方法如下图所示。
• N 拍均分为三等分。
• 方针的解释：三连音的总拍数代表其下方两个常规音符的总拍数。
• 用 V 字不好打，但也不是不行，可以用三角形打。

71-打拍子（12）-三连音的变体

• 带休止符。
• 两个音符的三连音，见下图 1（理解三代二中的常规音符）。
• 一些更奇怪的组合，见图 2。
• 总拍数可变，三连音的含义是指将 N 拍分为三份，见图 3。
• 算实际总拍数：先考虑三连音下各音符的总拍数，将总拍数三等分即常规音符拍数，常规音符拍数的两倍即三连音总拍数，见图 4。

72-打拍子（13）-加延音线的节奏型

• 如图 1。
• 练习方法如图 2

73-打拍子（14）-还原号、临时变音记号在简谱中的规则

• 如图。
• 很少的谱会把所有需要升降的音都打上变音符号。
• 另一种情况，起提示作用，见图 3。
• 关于还原号的一种用法，起提示作用，见图 4。
• 图 3、4 只是写谱习惯，不加这些提示记号不影响正确性。
• 出现延音线跨小节时，遵循规则 1，见图 5。

74-打拍子（15）-八几拍的V字打法

• 以八分音符为 1 拍，其余规则同四几拍。
• 如图示。

75-打拍子（16）-八三、八六拍的三角形打法

• 三角形一条边一拍。
• 多练喵。

76-打拍子（17）-二连音、四连音

• 见口诀。
• 疑问：二连音与四连音均可以通过附点形式表达，为什么有存在的必要？
• 二连音与四连音在八三、八六拍中有意义，也基本只会在它们中出现，给人一种均分三/六拍的感觉。见图 2。
• 四三拍中二、四连音罕见。
• 图 4 看看就好，这辈子也遇不到的。

77※-打拍子（18）-其他连音与连音总结

• 套模板。
• I ❤ $2^n$。
• 不艺考没用的。

78-打拍子（19）-非常见拍号如何打拍子

• 看图。
• 二几拍可按速度乘 2 的四几拍打，如果按二分音符为一拍太慢了。

79-打拍子（20）-总结、重点、练习与检验方法

• 练的是节奏。
• 不得不多练捏。

80※-音值组合法概述

• 四几拍中，将一拍以内的下方有横线的音符与休止符的横线连接起来。
• 八三、八六拍三拍一组。
• 目的：把音符组合得让人能轻松看懂，便于打拍子。
• 如图示。

81※-什么是“切分”

• 上图。
• 在一拍之内，一般第一个音相对较强，之后的相对较弱。

82※-与拍号相关的一些词义解释

• 不怎么重要，用的时候再查。

83※-四三拍与八三拍有差别吗

• BPM 相同，且音符均成倍变化下，没有差别，如下图。
• 用不同音符记录，可以暗示读谱的人这首音乐的速度。

84※-八八拍为什么不是四个八二拍的组合

• 以下是约定俗成的复拍子或混合拍子中，单拍子的组合方式。
• 自由创作时可以不必遵循套路，好听就行。
• 毕竟是艺术喵。

85-力度记号-p、f、mp、mf、sf、cresc、dim等

• p（piano）：弱地、轻轻地；
• f（forte）：强地、用力地；
• m（mezzo）。
• 重音记号一定在音符上方。其他的在没有歌词情况下均可，否则在上方。

86-速度记号-rit、rall、accel、a tempo等

• 渐慢、渐快之后的部分维持改变后的速度。
• 回原速之后的部分回到原本的速度。
• 自由延长记号：比较自由地拖。
• 一般写在乐谱上方。

87-反复记号（一）-反复、跳房子；88-反复记号（二）-D.C、D.S.、Fine、Coda

• 如果要从头开始反复，则不需要写前反复记号，仅需写后反复记号。
• 关于几房子，见下图。

• 双竖线与小节线本质上没有区别，仅提示分节、分段。
• 以下均为意大利语。
• D.C.：Da Capo：从头反复，反复的终点有两种情况：
  1. 反复到 Fine，全曲结束。
  2. 反复到 Da Coda，然后跳到 Coda 处继续演奏。
• D.S.：Da Sedno：从 S 记号处开始反复，终点同 D.C. 的情况。
• 以上两者中情况 2 可写成 D.C. al Coda 与 D.S. al Coda。

89-省略记号-震音、音型与小节反复

• 双音震音中两个音符时值一定相同。
• 音型反复中线的数量并不严格，能看懂就行。

• 斜杠数一般看重复的小节的第一个音符来决定，但并不严格，能看懂就行。

90-演奏记号（一）-换气、跳音、断音、连跳（断）音

• 跳音、断音演奏出短促、断开的感觉。但不是加速，该小节的拍数仍然不变。
• 连跳音：各音符间有短暂的断开。

91-演奏记号（二）-保持音、滑音

• 保持音：该音之后不可换气、停顿，要让该音与后面的音基本无缝衔接；力度稍强即可。
• 滑音：类型 1 中上滑音终点为 5，下滑音起点为 5。
• 类型 2 中有起终点规定。
• 不知道怎么形容听觉……建议直接去原视频试听：https://www.bilibili.com/video/BV14p4y1e7TV?p=92

92-演奏记号（三）-刮奏、琶音

• 滑音指的是“效果”，刮奏指的是“操作”。
• 如钢琴上，刮奏 $1\rightarrow 7$，则快速滑过琴键 $1\rightarrow 7$。
• 琶音：将纵向上的几个音快速连续地按顺序演奏出来，一般从低往高演奏，此时可不加箭头，只写波浪号。极少数情况从高往低弹，此时必须加箭头。

93-装饰音记号（一）-级进、跳进、经过音、辅助音

• 级进、跳进中，若前一个音比后一个音高，则称为向下跳/级进；否则为向上跳/级进。例子见上。
• 经过音：如果 X 音向上或向下级进到 Y 音，然后 Y 音又按照原来方向级进到 Z 音，则该 Y 音为经过音。
• 辅助音音：如果 X 音向上或向下级进到 Y 音，然后 Y 音又反向级进到 Z 音，则该 Y 音为辅助音。

• 经过音与辅助音必须处于弱拍或弱节奏位上，才能叫做经过音与辅助音。
• 因为在这个结构中，被强调的是两边的音符，经过音与辅助音仅仅是被轻轻经过。

94※-装饰音记号（二）-助音的四种类型

95-装饰音记号（三）-波音

• “上”指向上助音波动，“下”指向下助音波动。
• 表格中实际奏法仅提供形象的参考，实际演奏时，只需快速地演奏前两个音，保证该结构整体时值与波音下面的音符时值相同即可。
• 自由发挥捏。

• 可加升降记号，升降记号位置见图。

96-装饰音记号（四）-回音

• 先上后下指先演奏上助音，再演奏下助音。
• 表中的四种实际演奏方法均可使用。
• 可以添加升降号。写在上面则影响上助音，写在下面影响下助音。

97-装饰音记号（五）-颤音

• 颤音速度自由把控。
• 颤音中仅出现了上助音，需要升降号时均写在 tr 上方。
• 可加波浪线提示颤音的持续范围，不加也无所谓。

98-装饰音记号（六）-倚音

• 一般指短倚音，长倚音没什么意义，在五线谱章节中会讲为什么没意义。
• 倚音：指夹在两个音符之间的短小音符，需要尽快速地奏出倚音。
• 一个音叫单倚音，多个音叫复倚音。两者时间没什么差别，均尽快速演奏即可。
• 划线数量几条均可，均尽快速演奏。
• 前后倚音本质相同，一般写成前倚音，后倚音看着别扭。

99-简谱的多声部

• 简谱表示多声部：纵向上展开即可。

100-是否需要学习五线谱

• 编曲要学。
• 我不能不学。
• 呜——