《丝绸之路的珍珠》场景制作教程

法国自由概念艺术家Marceau Nakayama分享了《丝绸之路的珍珠》（Pearl of the Silkroad）场景的分解，并谈到了项目背后故事的重要性。

一、作者介绍

我叫Marceau Nakayama，是一名自由概念艺术家，生活在法国。我没有艺术学位，所以大部分时间都是自学的。从18岁起我就在巴黎的酒店当厨师，但我真的想把我的艺术爱好变成一份工作，所以我报名参加了一些非常有才华的艺术家的在线辅导，比如CGVerse的Emmanuel Shiu和Christopher Schiefer；这两位对我的帮助很大。从我开始做自由概念艺术家到现在还不到一年，我曾与One Pixel Brush、ReelFX、Parallax Studios、网易等公司合作了很多项目，当这些项目发布后，我期待和大家分享。

二、灵感和目标

我一直想尝试制作一个更大规模的场景。参观了巴黎的奥赛博物馆后，我受到了启发。此外，东方画家一直是我的巨大灵感来源，莫卧儿帝国建筑也一直让我着迷，所以我选择的主题几乎是这种类型。我开始在Photoshop中快速涂鸦，以获得一些关于构图和氛围的想法。我比较喜欢让画面保持草图状态，这样就可以自由地进行修改，一直到做出我认为有一些可行的东西。

三、创作

毫无疑问，《Quixel Megascans》是场景制作领域的重大变革。我已经搭建了一些小场景和道具，以创建更大的地形，以使kitbashing过程更容易。Blender是一个很棒的软件，我在过去的几年里一直在学习使用它。它的社区很棒，每当我遇到问题时，我就上网搜索，总会有教程或论坛提供我想要的答案。

1、准备阶段

我总是通过收集一堆参考资料来开始一个项目，这为我以后建模节省了很多时间。我试着把场景分解成不同的部分，然后决定应该对哪些部分进行建模。我的技术并不娴熟，所以每当着色器节点数开始变得太疯狂时，我都会尝试找到更快的替代方案。我使用照片纹理和更传统的3D建模创建资产。

2、拼装和渲染

在创作过程中，我总是在3D和一些我在2D中为自己写的笔记之间来回穿梭。每当我觉得自己在创作场景时被卡住时，我会用Photoshop打开并渲染它，只是做绘画以提前计划下一步。此外，当我想弄明白我的场景中的灯光时，电影通常会给我很大的启发。传奇艺术家Yannick Dusseault的惊人作品也给我一个很大的灵感，他做灯光和氛围的方式非常棒。

最后的场景是Cycles中渲染的，灯光主要由HDRI和一些合适的小灯来处理。远处的背景大多是2D的平面。由于人群远离相机，我在Photoshop中添加了照片和细节。在Photoshop中的最后一项工作通常都是添加一些线条和RGB曲线来调整数值和色调。

四、结纶

我最初开始这个项目是因为我想从我平常的作品中改变主题和基调。这是我第一次尝试以“哑光”的风格来制作场景，所以整个过程都很有挑战性。但我很喜欢，因为我知道在这个过程结束时我会学到一些东西。

我认为，如果在一个项目开始时没有强烈的故事动机，那么最终的结果永远不会让我满意。我所有的项目都是从讲述故事的冲动开始的，而这个项目更多的是作为一种实践而开始的。至于这个项目的完成，是我在工作之余的空闲时间完成的，可以说这花了我大约六七天的时间。下次我想把更多的精力放在讲故事上，而不是技术方面。

最后非常感谢你阅读完这篇文章，希望你能有所收获！