剪辑笔记--如何掌握好节奏

今天去某著名培训机构观摩试听了一下午，总结到一些总要的感悟，也给自己带来一定的反思。

对于我之前创作的作品，真的是问题很大，比如一个核心的问题，就是剪辑的节奏。

我对于这个完全是没有领悟到到一点门道，好在现在也不算晚，可以总结一下。

 

一.配乐

配乐的作用：配乐是给观众最直观的东西，几分钟的配乐包含巨大的情绪流，配乐一起，就能让你感到“兴奋”感动“爱情”“幻灭”“宗教”紧张，恐惧，压抑等情绪，画面和对白在几分钟时间里，只能呈现零星的信息。

所以，配乐最重要。

 

二. 预告片剪辑技巧

在剪辑预告片时，几个镜头剪辑成一组，几组镜头构成为一幕，三幕或四幕就能构成一条完整的预告片。（先有大纲布局）

剪得乱的主要原因：

1.一组镜头只需说清楚一个意思，如果你加入了不是这个镜头的意思，就会突兀，显得乱。

2.一组镜头讲完在去讲下一组镜头，逻辑上和情绪上要有承接或递进。一组镜头还没讲完就开始下一组镜头就会跳和乱。

 

3.幕与幕之间要有大的串联。

以组为单位的剪辑技巧：

镜头之间的视点和动势最好接上。

1.视点就是视觉重点，上个镜头的视点结束在画面左侧，下个镜头的视点尽量从左侧起。

2.动势变化要顺。具体情况具体分析，如果只把动势顺着方向或者快慢接上，看起来虽然舒服，但有些愣，好看的动势。要像书法有断有连，有急有停，有粗有细，有开有合，这个看感觉。

根据音乐普通镜头的剪辑要不压在节奏上，只把重要的镜头压在节奏上。

 

 

 

三.镜头节奏要变化

 

几个快的，就插一个慢的。几个近景，就来一个远景。几个格斗，加个大场面。几句对话，来个爆炸等等，永远要给出变化，要有能量的起伏，带观众坐过山车。

 

如果一场戏很牛逼，就整场放（并不是说你不去处理它）。

 

起高潮之前压低，高潮后要安静，再起更高的高潮，通过能量差产生对比，做强效果

 

 

四.常规链条

 

刺激-反应链条。

 

剧情片里，说出一句话，要接住。（用别人的反映，事件，另一句话来接）

 

爱情片里，抛出去的一个媚眼，要接住。（用别人的媚眼，幸福的表情来接）

 

动作片里，射出去的一颗子弹，要接住。（东西被打烂，炸弹爆炸，人死亡等来接）

 

 

刺激反映链条是一组最常用的叙事方式之一。给啦刺激就一定要有反映，一组镜头才有结束感，结束之后在开始下一组镜头，，基本常犯的毛病
就是给啦刺激没反应，不知道怎么的就到下一组镜头啦，

 

就好像你给别人讲故事，每句话都讲一半，观众不知道那里出啦问题，只觉得不舒服不好，就是你挖的坑没添上，绊倒观众。